Eine Track-by-Track-Rezension von Kid Cudis neuem Album „Insano“.

Im Jahr 2022 veröffentlichte Kid Cudi schließlich sein neuntes Studioalbum „Insano“, das an seinen Soundtrack zum Netflix-Originalfilm „Entergalactic“ anknüpft.

Der Singer-Songwriter tut sich mit Travis Scott, A$AP ROCKY, Lil Wayne und anderen zusammen, um ein selbstreflexives Projekt mit einer Laufzeit von einer Stunde und vier Minuten zu liefern.

Die Produktion des Albums zeigt Cudis charakteristische Vocals und Harmonien, die mit den spacigen Instrumentals verschmelzen, die er in den letzten Jahren als seine Ästhetik kuratiert hat.

Das Album befasst sich mit zerrütteten Beziehungen, Drogenmissbrauch, schnellen Autos, verschwenderischem Leben und Geld, die vom Rapper hervorgehoben zu werden scheinen als Nebenprodukte seines Erfolgs und seiner harten Arbeit.

Insano wurde von Cudis Label Wicked Music Records zusammen mit Universal Music Group und Republic Records vertrieben.

Eine Track-by-Track-Erkundung des Albums von Kid Cudi und der vorgestellten Kollaborateure

(Das folgende Album wird als explizit eingestuft. Dem Zuschauer wird Diskretion empfohlen.)

Kid Cudis Insano, ein Album mit 21 Titeln, zeichnet ein lebendiges Porträt von Cudis Geisteszustand, von der Selbstbeobachtung bis zum Feiern.

OFT HABE ICH DIESE TRÄUME

(Produktionsnachweis: Mike Zombie, 1993, Jean Baptiste und Kid Cudi)

OFTEN, I HAVE THESE DREAMZ ist der erste Titel auf Cudis neuem Album, der die Talente von Kid Cudi und DJ Drama vereint. Die Einleitung zu „Insano“ verwebt Themen wie Selbstlob, spirituelle Dankbarkeit und einen Hauch von Kulturrevolution.

Die Traumsequenz symbolisiert die Widerstandsfähigkeit des Rappers, da Cudi beschreibt, wie er vom Himmel fällt, nur um der Schwerkraft zu trotzen und wieder aufzusteigen.

BLEIB WEITER

(Produktionsnachweis: Honourable C.N.O.T.E., Jean Baptiste und Kid Cudi)

In KEEP BOUNCIN‘ zeichnet Kid Cudi ein lebendiges Bild seiner Ekstase und seiner Entschlossenheit, sich den Widrigkeiten zu stellen, während er in einem weißen Benz durch das Leben fährt .

Die elektrischen Synthesizer-Elemente und rhythmischen Beats der Produktion tragen zur energiegeladenen Atmosphäre des Tracks bei und machen KEEP BOUNCIN’ zu einer perfekten Hymne, die die Zuhörer dazu einlädt, die Widerstandsfähigkeit des Lebens anzunehmen.

GET OFF ME (Feat. Travis Scott)

(Produktionsnachweis: Mike Zombie, 1993, Jean Baptiste und Kid Cudi)

GET OFF ME ist eine dynamische Zusammenarbeit, die einen hymnischen Track liefert, der vor wilder Energie und verzerrten Adlibs pulsiert.

Travis Scotts Vers fügt dem Track mit seinem typischen Fluss und seinen lebendigen Bildern eine weitere Ebene hinzu. Die Zusammenarbeit zwischen Cudi und Scott schafft eine nahtlose Verschmelzung der Stile und steigert die Intensität des Songs.

Das Meiste ist nicht Dennis

(Produktionsnachweise: BNYX, SADPONY, FNZ, Jean Baptiste und Kid Cudi)

„MOST AIN’T DENNIS“ basiert auf einem langsamen, federnden Trap-Beat mit dicken Bass-Drops und verzerrten Harmonien des Rappers. In Cudis Eröffnungsvers scheint der Rapper über seine Reise nachzudenken und erkennt die Eifersucht und die wachsamen Augen an, die mit dem Erfolg einhergehen.

Der Rapper scheint auf die Bedeutung der Isolation hinzuweisen und betont die Bedeutung wahrer Freundschaft mit Zeilen wie:

„Die meisten sind keine Freunde, die meisten sind nicht Dennis“

WOW (Feat. A$AP Rocky)

(Produktionsnachweise: theycallmeParker, Dot Da Genius, Kid Jupiter und Jean Baptiste)

WOW nimmt die Zuhörer mit auf eine rasante, trippige Spritztour und liefert einen mitreißenden Track, der einen eingängigen Beat mit unbeschwerten Texten verbindet.

Cudi übernimmt die Führung im Refrain des Liedes und ruft „Wow, wow, wow“ und schafft so einen ansteckenden und einprägsamen Hook. A$AP Rockys Strophe verleiht dem Track eine besondere Note, ergänzt den Stil von Kid Cudi und lädt die Zuhörer ein, sich zu entspannen und die „Wow“-Momente des Lebens mit Zeilen wie … zu genießen :

„Bleib cool, bleib ruhig, warum machst du eine Szene?“

ELEKTROWELLEBABY

(Produktionsnachweise: BNYX, SADPONY, Jean Baptiste und Kid Cudi)

ELECTROWAVEBABY beginnt als verträumter und melodischer Ausflug mit einer Mischung aus entspanntem Gesang und atmosphärischer Produktion von Elektro-Pop-Instrumentalstücken mit einem Hauch Nostalgie, Sampling Ace of Bases „All That She Wants.“

Der Rapper bereitet den Rahmen für einen unbeschwerten Freitagabend vor, indem er im Vorchor Themen wie Genuss und Glückseligkeit vorstellt und auf Cudis unbeschwerte Einstellung zum Leben hindeutet, möglicherweise unter dem Einfluss von Texten wie:

„Ich denke, wir machen einen Knaller, fühlst du das nicht, Baby?“

EINE GESCHICHTE EINES RITTERS

(Produktionsnachweise: Tom Levesque, FNZ, Keanu Beats, Jean Baptiste, Karl Rubin, CC On The Track und Kid Cudi)

In A TALE OF A KNIGHT führt Cudi das Publikum in seinen gegenwärtigen gehobenen Luxusstatus ein, bevor er in seine Geistesverfassung während der Anfangsphase seiner Karriere eintaucht. Das Outro von DJ Drama bezeichnet das Lied als „Geschichte eines Ritters“ und unterstreicht damit das Thema einer heroischen Reise.

Der Text spielt auf Cudis Privatleben an, betont die Auswirkungen des Todes seines Vaters auf sein Streben nach Erfolg und fügt dem eine persönliche Ebene hinzu Erzählung des Liedes mit Zeilen wie:

„Seitdem mein Vater gestorben ist, wusste ich, dass ich mehr wollte, und es lag ganz bei mir.“

CUD-LEBEN

(Produktionsnachweis: Dot Da Genius, Jonnywood, Kid Cudi und Keyon Christ)

CUD LIFE ist ein energiegeladener Song, der sich durch verzerrte Vocals und einen unerbittlichen Fluss von Versen auszeichnet und die Essenz von Cudis unapologetischen Lebensstil einfängt.< /span>

Der Song beginnt damit, dass DJ Drama die Zuhörer in „Ranger Town“ einlädt und die Bühne für eine aufregende Reise bereitet. Der Refrain ist eine Hommage an Cudis Self-made-Status, in dem der Rapper sich selbst als König auf seinem Thron darstellt, Kritik abschüttelt und ein Leben voller Genuss mit Zeilen wie den folgenden annimmt:

„Auf meinem Thron, CUD LIFE, ich wette, du weißt schon, während ich diesen Baum rauche, lass uns in die Zone gehen.“

TOO DAMN HIGH (Feat. Lil Yachty)

(Produktionsnachweise: Dot Da Genius, Keanu Beats, Karl Rubin, Jean Baptiste, CC On The Track, Kid Cudi und Bluskxy)

Cudi eröffnet „TOO DAMN HIGH“ mit einem eingängigen Hook, der die Zuhörer in die feierliche Atmosphäre des Songs einlädt, indem er erklärt:

„Zu verdammt hoch, ja, ich bin so ein Fliegentyp“

Lil Yachty verleiht dem Track mit seinem Falsett-Gesangsstil eine spielerische und melodische Dimension. Sein Vers führt das Thema des Übermaßes ein und bezieht sich dabei auf Fentanyl, Xanax und die Auswirkungen einer Vergiftung.

Getcha weg

(Produktionsnachweis: Census, Jean Baptiste und Anthony Kilhoffer)

GETCHA GONA bietet einen rasanten Rap mit Cudis Versen, der durch cleveres Wortspiel und Anspielungen auf einen verschwenderischen Lebensstil gekennzeichnet ist. Das flotte Tempo und die souveräne Darbietung von DJ Drama und Kid Cudi machen GETCHA GONE zu einem fesselnden und dynamischen Hörerlebnis.

AT THE PARTY (Feat. Pharrell Williams und Travis Scott)

(Produktionsnachweis: Pharrell Williams und Jean Baptiste)

Pharrell Williams trägt nicht nur zum Refrain bei, sondern verleiht dem Track auch seinen einzigartigen Produktionsstil. Die Wiederholung des Satzes „Wir waren gerade auf der Party“ wird zu einem hypnotischen Mantra, das die Essenz einer lebhaften Zusammenkunft widerspiegelt.

HERR. COOL

(Produktionsnachweis: Kid Cudi, C Gutta, 1993, Jean Baptiste und Luke Crowder)

HERR. COOLA beginnt mit einer spielerischen Einführung von DJ Drama, die den Ton für Cudis entspanntes, cooles Auftreten angibt. Cudis Vers erregt sofort Aufmerksamkeit mit Anspielungen auf seine Vorliebe für Drogen.

FRISCH

(Produktionsnachweise: Dot Da Genius, Plain Pat, J Gramm und Jean Baptiste)

Der Titel von FRESHIE ist Cudis verstorbener Bulldogge gewidmet und verleiht einem Track eine persönliche Note, der das Charisma des Künstlers zelebriert, indem er einen fesselnden elektrischen Beat mit Cudis unterhaltsamen Adlibs und cleveren Wortspielen verbindet.

Der Song beginnt mit einem Intro von DJ Drama, das anerkennt, dass Cudi seit den Tagen der Hitsingle „Day ‚n‘ Nite“ frisch ist. Cudi demonstriert seine Hingabe und sein Engagement für seine Kunst mit der Zeile:

„Mache hart, bis ich im Grab bin“

GEFOLTERT

(Produktionsnachweis: WondaGurl, CuBeatz und Jean Baptiste)

TORTURED erforscht die inneren Kämpfe des Künstlers mit introspektiven Texten und zeichnet ein lebendiges Bild von Kid Cudis Erfahrungen beim Navigieren durch die dunklen Bereiche seines Geistes. Cudi ist verletzlich und gibt zu, Gebete, Marihuana und Alkohol zu verwenden, um scheinbar mit seinem inneren Aufruhr und seiner Trauer umzugehen.

Das wiederkehrende Thema des Gefühls der Folter findet sich in Zeilen wie:

„‚Ich werde mein ganzes Leben lang gefoltert bleiben. Ich fühle mich wie ich, ich werde kämpfen, bis ich sterbe.“

X & CUD (Feat. XXXTENTACION)

(Produktionsnachweis: Dot Da Genius, John Cunningham, Cathedral, Kid Cudi und Jean Baptiste)

X & CUD ist eine rohe und introspektive Erkundung der psychischen Gesundheit, des Todes und des Schmerzes. Der Track sampelt „Orlando“ von XXXTENTACION, um eine eindringliche Produktion mit zutiefst persönlichen Texten beider Künstler zu schaffen.

Das Lied beginnt mit XXXTENTACION, das einen melancholischen Ton angibt, Schmerz zum Ausdruck bringt und gleichzeitig über die Unvermeidlichkeit des Todes nachdenkt. X & CUD ist ein eindrucksvolles Zeugnis für die Probleme der psychischen Gesundheit.

SEVEN (Feat. Lil Wayne)

(Produktionsnachweis: Clams Casino und Take a Daytrip)

SEVEN ist ein aufregender Kollaborationsauftakt mit Cudis unverwechselbarem Summen. Lil Wayne tritt mit seinem charakteristischen Wortspiel in Erscheinung, indem er Metaphern mit Humor zur energiegeladenen Produktion des Beats mischt.

Waynes Vers thematisiert geschickt den kulturellen Wandel hin zur „Wachheit“ und kontrastiert ihn mit seiner eigenen Weigerung, sich an Texte wie die folgenden zu halten:

„Alle sind aufgewacht und ich fühle mich wie der Oura-Ring“

FUNKY WIZARD SMOKE

(Produktionsnachweis: BNYX, Kid Cudi, SADPONY, Patrick Wimberly, Wynne Bennett und Jean Baptiste)

In FUNKY WIZARD SMOKE sorgt der Refrain mit Texten von Cudi für Stimmung, in denen er seinen Reichtum zur Schau stellt und stolz seinen Erfolg zu einem ansteckenden Funk-Rhythmus verkündet.

Der Nachchor führt eine spirituelle Dimension ein, da Cudi sich selbst als einen Menschen bezeichnet, der mit „Gottes Augen“ fliegt und sich erleuchtet fühlt. Dies verleiht der Erzählung Tiefe, da der Rapper inmitten seiner Nachsichtigkeit und Feierlichkeit möglicherweise eine Verbindung zu einer höheren Macht andeutet.

RAGER BOYZ (feat. Young Thug)

(Produktionsnachweis: Kid Cudi, Anthony Kilhoffer, Dot Da Genius, Those Not It und Jean Baptiste)

RAGER BOYZ ist ein Titel voller rebellischem Geist, in dem Cudis introspektive Lyrik den Ton für Young Thug angibt, um mit einem Vers fortzufahren, der damit beginnt, dass er scheinbar auf sein laufendes RICO anspielt Testversion, die dem Track eine Ebene realer Spannung verleiht.

Der von Cudi und Thug gemeinsam vorgetragene Refrain ist eine trotzige Erklärung gegen das Establishment mit einer klaren Botschaft der Missachtung des Gesetzes und der Annahme eines rücksichtslosen Lebensstils mit Zeilen wie:

„Hier stimmt etwas nicht, nichts ist wirklich geöffnet, ich schreie, dass ich das Gesetz verflucht.“

PORSCHE OBEN OHNE

(Produktionsnachweis: BNYX, Jean Baptiste und Kid Cudi)

PORSCHE TOPLESS möchte sich als feierliche Hymne an Kid Cudis verschwenderischen Lebensstil etablieren. Der Rapper scheint die Aufmerksamkeit zu genießen, die er erhält, indem er die Zuschauer dazu ermutigt, seinen Erfolg anzuerkennen und zu würdigen.

Cudis Vortrag, der zwischen entspannt und energisch wechselt, trägt zur allgemeinen Wohlfühlatmosphäre des Songs bei.

BLAU WeY

(Produktionsnachweise: Kid Cudi, SADPONY, Justin Raisen, Lil Yachty und Jean Baptiste)

BLUE WeY ist ein Lied, das positive Energie ausstrahlt und in dem Kid Cudi Freude und Erfolgserlebnisse in seinem persönlichen und künstlerischen Leben zum Ausdruck bringt. Der Refrain ist eine symbolische Darstellung von Klarheit, Optimismus und Erfüllung, wobei Cudi die Freuden betont, die mit der Verwirklichung seiner Ziele einhergehen, in Zeilen wie:

„Der Himmel ist blau, oh endlich, davon habe ich schon eine Weile geträumt.“

GEHEN SIE IN MEINEN NIKES AUF DIE STREETZ

(Produktionsnachweis: Kid Cudi, 1993, Jean Baptiste und Lastnght)

HIT THE STREETZ IN MY NIKES ist der letzte Titel auf Kid Cudis Album und zeigt die Haltung des Künstlers, wenn er über die im gesamten Album diskutierten Themen nachdenkt. Die Texte spiegeln Cudis kompromisslose Freude an den Freuden des Lebens wider, insbesondere seine Liebe zu Marihuana in Zeilen wie:

„Dinge, die ich brauche, Liebe und jede Menge Gras, in diesem klaren Traum.“

Am Ende „INSANO“ zu rufen, ist eine nette Geste, die der künstlerischen Vision des Albums einen Hauch von Wahnsinn verleiht.

Von der eindringlichen Selbstbeobachtung von X & Dank der strahlenden Positivität von BLUE WeY navigiert das Album durch Cudis Psyche und bietet den Zuhörern eine Vielzahl von Emotionen.

Mit reichhaltigen Kooperationen, melodischen Landschaften und introspektiven Texten ist „Insano“ eine tiefgreifende Widerspiegelung der künstlerischen Tiefe von Kid Cudi.