Die besten Dokumentationen auf Netflix im Jahr 2023

Dokumentarfilme sind eines der angesagtesten Genres auf Netflix , daher kann es schwierig sein, sich durch die schiere Menge an Bildungs- und Informationsangeboten zu kämpfen, um etwas zum Anschauen zu finden. Um Ihnen bei der Suche nach einer guten Uhr zu helfen, finden Sie hier 10 der besten Dokumentarfilme, die derzeit auf Netflix gestreamt werden.

Update, 27.06.23: Wir haben überprüft, dass unsere Links funktionieren.

Amerikanische Fabrik

Die amerikanische Fabrik in American Factory ist nicht ganz amerikanisch, und der Film dreht sich um die Spannung zwischen zwei Kulturen, die in einer Stadt in Ohio aufeinanderprallen. Jahre nach der Schließung eines Werks von General Motors übernimmt der chinesische Autoglashersteller Fuyao das ehemalige Werk und bringt damit Arbeitsplätze in eine heruntergekommene Gegend zurück.

Aber Fuyao versucht auch, chinesische Arbeitsplatzwerte einzubringen, die im Widerspruch zum amerikanischen Individualismus (und den Sicherheitsvorschriften) stehen. Der Oscar-prämierte Film stellt den Konflikt dar, ohne eine Seite zu werten, sondern beobachtet lediglich die Räder des Kapitalismus in Bewegung.

Besetzung von JonBenet

Filmemacherin Kitty Green verfolgt in „Casting JonBenet“ einen impressionistischen Ansatz bei der Untersuchung des berüchtigten Mordes an dem sechsjährigen JonBenet Ramsey im Jahr 1996 . Anstatt Experten oder Ermittler zu befragen, stellt Green eine Casting-Sitzung für einen theoretischen Film über den Fall zusammen.

Sie holt Einheimische aus Ramseys Colorado-Gemeinde hinzu und fragt sie nach ihrer Meinung zu den echten Menschen, für die sie „vorsprechen“. Das Ergebnis ist sowohl ein Grübeln über subjektive Wahrheit und erfundene Skandale als auch eine Dokumentation über wahre Kriminalität mit einem brillant selbstreferenziellen Finale.

Crip-Camp

Mit dem Untertitel „A Disability Revolution“ zieht das Crip Camp von Nicole Newnham und James LeBrecht eine direkte Linie von einem inklusiven Sommercamp für behinderte Kinder in den 1970er Jahren zu der politischen Bewegung, die in den folgenden zwei Jahrzehnten zu einer umfassenden Bürgerrechtsgesetzgebung führte.

Der Film zeigt, wie wertvoll es für Kinder mit Behinderungen war, in einer Zeit, in der sie oft gemieden und versteckt wurden, einen einladenden und unterstützenden Ort zu haben. Und es zeigt, wie dieses Gefühl der Akzeptanz und Ermächtigung diese Kinder dazu inspirierte, auch als Erwachsene weiter für Respekt zu kämpfen.

Dick Johnson ist tot

Die Filmemacherin Kristen Johnson stellt sich in „Dick Johnson Is Dead“ direkt der Sterblichkeit . Als sich der Gesundheitszustand ihres Vaters Dick verschlechtert und er bei ihr und ihren Kindern einzieht, verarbeitet Johnson ihre Gefühle, indem er einen Film über sie dreht. Der Film ist nicht morbide oder rührselig, sondern eine Hommage an das Leben mit einem spielerischen Umgang mit der Unvermeidlichkeit des Todes.

Johnson kreiert übertriebene Szenarien, um den möglichen Tod ihres Vaters auf der Leinwand darzustellen, und er stimmt freundlich zu, darin mitzuspielen. Durch den künstlerischen Prozess setzen sich Vater und Tochter mit der Zukunft auseinander.

Halleluja: Leonard Cohen, Eine Reise, ein Lied

Hallelujah: Leonard Cohen, A Journey, A Song ist keine einfache biografische Dokumentation über den legendären Singer-Songwriter Leonard Cohen, sondern eher eine Biografie eines Liedes, insbesondere Cohens Komposition „Hallelujah“ aus dem Jahr 1984.

Die Regisseure Dan Geller und Dayna Goldfine untersuchen den langen, seltsamen Weg des Liedes zur Allgegenwärtigkeit, von Cohens Originalkomposition über Jeff Buckleys eindringliches Cover von 1994 bis hin zu seiner Verwendung in allem, von Shrek bis American Idol. Es ist eine faszinierende Möglichkeit, Cohens Leben und Karriere mit den oft unerklärlichen Launen der Musikindustrie zu verknüpfen.

Ins Inferno

Werner Herzog bringt seinen typischen dunklen, leidenschaftslosen Blick auf die Natur in die Vulkandokumentation „ Into the Inferno“ ein . Zusammen mit dem Vulkanologen Clive Oppenheimer reist Herzog zu den Standorten zahlreicher aktiver Vulkane auf der ganzen Welt und erforscht deren Kraft, Ursprung, Wirkung und kulturelle Darstellung. Wie immer kommt Herzogs Ehrfurcht vor der geheimnisvollen Kraft der Natur in seiner ironischen Erzählung zum Ausdruck, und er liefert neben lehrreichen Informationen und wunderschönen Bildern auch existenzielle Überlegungen.

Merkur 13

Während in den 1960er Jahren die ersten Astronauten für das US-Weltraumprogramm ausgebildet wurden, absolvierte eine parallele Gruppe angehender Astronauten ihre eigene Ausbildung. „Mercury 13“ erzählt die Geschichte dieser aufstrebenden Astronautinnen, 13 Frauen, die eine ebenso strenge Ausbildung wie das offizielle Programm absolvierten, denen jedoch die Möglichkeit verwehrt wurde, ins All zu reisen, weil sie keine Männer waren. Der Dokumentarfilm wirft ein Licht auf unbesungene Helden des Raumfahrtprogramms und untersucht ihr bedeutendes Erbe.

Metallica: Eine Art Monster

Obwohl aufschlussreiche Dokumentarfilme hinter den Kulissen über Musik-Superstars immer häufiger vorkommen, war es 2004 ziemlich überraschend zu sehen, wie offenherzig die Mitglieder der Heavy-Metal-Band Metallica in „ Some Kind of Monster“ waren . In diesem Blick auf die schwierigen Aufnahmen ihres St. Anger-Albums begeben sich die Jungs, die für ihre laute, aggressive Musik bekannt sind, in eine Gruppentherapie, offenbaren tiefe Emotionen und kanalisieren sie dann in neue Songs. Es ist eine ergreifende Erinnerung daran, dass selbst Macho-Heavy-Metal-Typen Raum brauchen, um ihre Gefühle zu verarbeiten.

Drückeberger

Als Teenager drehte Sandi Tan mit einigen ihrer Freunde in Singapur unter der Anleitung ihres Lehrers und Filmemacher-Mentors einen Spielfilm namens Shirkers. Mehr als 20 Jahre später drehte Tan einen Dokumentarfilm mit dem Titel Shirkers , in dem sie aufspürte, was mit dem unvollendeten vorherigen Film passierte, und erzählte, wie ihre Lehrerin eine Gruppe Teenager betrog und mit dem von ihnen erstellten Filmmaterial verschwand.

Es ist ein faszinierender Blick auf den kreativen Prozess und auf die Art des sich entfaltenden Mysteriums, das die Zuschauer in so viele Netflix-Dokumentationen lockt.

Willst du nicht mein Nachbar sein?

Fred Rogers, Moderator des Kinderfernsehklassikers „Mister Rogers‘ Neighborhood“, ist eine der beliebtesten Figuren in der amerikanischen Geschichte, und Regisseur Morgan Neville fängt einen Großteil seines Genies in „ Won’t You Be My Neighbor?“ ein. Es ist eine liebevolle Hommage, die niemals zuckersüß wird und Rogers‘ berühmtes Mitgefühl und Einfühlungsvermögen als Ergebnis sorgfältiger Planung und sorgfältigen Studiums präsentiert. Neville interviewt Rogers‘ Familie und Mitarbeiter, um ein Porträt eines bescheidenen und selbstlosen Mannes zu zeichnen, der niemals über jemand anderen gestellt werden möchte.